沧海仍在，曾听琴箫----悼黄霑 (一)

chusuifengUID: 15381

沧海仍在，曾听琴箫----悼黄霑 (一)  
作者: 盈盈  

中国音乐人黄霑2004年11月24日在香港行政特区病逝。黄霑1963年出道，四十多年的岁月
奉献给了华语流行乐坛。一生创作歌曲过两千首，多为电视电影配曲，有华人处，就有黄
霑的歌。许多歌曲在生前就被视为经典，多人翻唱。
————————————————
我本来以为还能见到黄霑，现在只能写这篇早就该写的话，来拜祭他。

黄霑的地位，不仅仅是香港音乐的宗师，也不仅仅是当代流行文化的巅峰，而是整个汉语
文化、汉语文学的路标。黄霑扮演了一个自己想都没有想到的大角色——他是汉语文化二
十世纪的柳永，他在诗歌和音乐上传承和更新了中华传统文化，因为他的歌词里有中国式
的价值观，也有中国式的美感。太危言耸听了吧？十五年前，当金庸在大陆还没有正版的
时候，我对同桌男生把金庸和曹雪芹并举，他就是这个反应。

是的，其实黄霑并不是那么高明，离李杜还是大有距离，然而，在中华文化极端式微、礼
崩乐坏的时代，他就是我们的李杜了！

黄霑歌里的义气、家国、侠气、仁厚、自强，士大夫的洒脱旷达、小人物的无奈与坚韧，
全都是土里生根、肉里带血、真真切切的中国文化。正如《我的中国心》所唱，“我的祖
先早已把我的一切，烙上中国印”。其实每个人都给烙了，只是有些人意识到了，有些人
没意识到而已。

黄霑的歌，自然是“商业”加现代，然而又绝对中国。他和顾嘉辉（不是“佳”）联手，
写尽了人间百态、心头百味，两个人一起创出了一个学术词条，“华语流行曲”。将来我
们写二十世纪文化历史，又或者到世界上去，音乐那一片，就是他们、罗大佑、李宗盛和
崔健了。

大陆同胞每每自诩正宗——尤其是北京的——觉得那小小弹丸殖民地，哪配说什么文化。
八十年代香港文化席卷大陆，王朔原来很是不服，后来和香港导演王晶掰着指头比拼两岸
好看的电影，结果朔爷大败，后来也反思自己的北京文化自我中心主义（其实可以叫“首
都大爷嫡传情结”）。幸好二王还没有拼歌，王晶只要一个辉黄组合就至少有五十首，王
朔拿什么去挡？恐怕五根指头就够用了。

为什么是黄霑？为什么是香港？为什么那个弹丸之地、仅仅百年的城市在二十世纪创造出
了如此的辉煌？香港影视音乐在东南亚的出口额、环球影响力，称为奇迹绝不过分。现在
西方学术研究里有“Hong Kong Cinema”（香港电影）一题，不是只要能拍电影的国家都
可以得一个cinema的。导演、乐人、明星、武打设计，所有的声、色、才、气怎么都集中
在那里？为什么？难道香港的人材就真的特别多？难道香港的文化积淀就特别深厚？难道
港府拨了文化专款？因为二十世纪整整几十年，大陆和台湾没有自由和安定，而香港有。
只是因为家门不幸，结果反而是被抱养出去的小儿子成了器，也没有忘本。

我们今日仅存的一点古风，竟是从“殖民地”上吹来。我晓得，北京音乐厅里也唱唐诗宋
词，但是诗要活在老百姓中间才是真的，才不是风干的标本。

很多人都觉得，富裕了，文化艺术自然就上来了，一富治百病。这个观点，不全错，但是
你要真信了，就是个糊涂人。打个比方吧，这好比说一个心理变态的人得了感冒，说治好
了他的感冒，身体舒服了，心理变态也跟着就好了。感冒跟心理有关系吗？有。可这话是
真话还是胡说？是胡说。大陆也开放了二十年了吧，脱贫致富也至少十几年了吧？怎么我
们还是没有一首《沧海一声笑》呢？大陆多少学院教授、商业写手啊？怎么就是比不过一
个香港大学1963届的本科毕业生？

有一种资源，不是物质丰裕所能弥补，只有空气、水和阳光才能与之相提并论，那就是—
—自由。自由不仅是外界无束缚，更是自己心灵的能力，就象被绑久了，松了绑也要僵麻
好久。如果捆绑是在青春成长期，就多半要终身残废。

《笑傲江湖》为什么会被央视拍成那样？是偶然吗，是因为张纪中这一个人没经验吗？我
看是必然，是命，是天数。
黄霑的文字我看到的不多，但是今年他给《南方周末》写专栏里，这个老人的历史感一清
二楚，他深知自己在中华文化谱系脉络里的位子。他提到顾嘉辉有一次上电视弹琴，那么
多拿手的西歌不弹，却选了上海老歌《鱼儿哪里来》， 因为“我国的时代曲，是我们的
血脉里不能分割出来的一部分。”港歌的源头在哪里？在夜上海，在三十年代的“时代曲
”，在金嗓子周璇，在白光，在黎锦晖，在严华，写歌几百的陈歌辛。陈歌辛是《梁祝》
作者陈钢的父亲，这个人物不输黄霑，类似王洛宾，值得专文另写。你肯定听过他的歌，
只是不知道而已：《玫瑰玫瑰我爱你》，《夜来香》，《夜上海》，《恭喜恭喜》（“每
条大街小巷，每个人嘴上，见面的第一句话，就是恭喜恭喜“，为抗战胜利而写，后来成
为拜年歌。）。2003年我在美国听到一盘西班牙吉它，里面居然有《恭喜恭喜》，视为“
中国民歌“。真正是经典，今天再听，仍然好听，因为里面有真情谊。邓丽君的根，也在
上海的时代曲。
黄霑接受记者袁蕾采访，批评如今大家都跟风学美国的Hiphop，但是我们根本没有纽约街
头的氛围，没有根基。霑叔所言极是。我们明明是看《大林和小林》长大的，装什么hiph
op？自欺欺人。

中国的英雄是荆柯，是项羽，是公子无忌，是神笔马良，不是阿瑟王，不是指环王，也不
是007。中国的美人是在水的伊人，是浣纱的西施，是舞剑的公孙大娘，是七仙女，是田
螺姑娘，是读书的祝英台，是蒲松龄的婴宁和红玉，不是白雪公主，不是碗豆公主，不是
查理的天使，也不是所有的什么丝、什么露、什么妮。她们都是很好很好的，但是她们永
远不是中国的美人，永远不会是你和我。黄霑非常清楚这一点。

所以说他是中华今日的李杜。尽管他多半没有这个志向，却实际上担当了这个角色，当传
统文化在大陆被赶尽杀绝，他的歌曲提供了现代的、但又是中国的范本，那是中国的音乐
和诗歌在面对西方之后的实验结果。他的歌词从不掉书袋、故作文雅，却自有一股古风，
而这古风，又是直白的，鲜活的，家常的，国产的。在两岸三地几十年的分隔之后，是黄
霑的歌，让我们隔海归宗，让我们可以两岸认同。（想象一下，三地青年相聚，要齐唱歌
曲，香港贡献《沧海一声笑》，台湾贡献《蓝花草》、《龙的传人》、《光阴的故事》，
大陆有什么呢？《一无所有》，也许。）纵向的古今历史上，震断的四股文化经脉，诗书
礼乐，”乐”那一根是他和顾嘉辉续了起来的，而金庸续的是文学那一脉；横向的两岸三
地，是这些人的作品把完全隔绝的新一代华人重新放进同一台戏，可以彼此接上台词。霑
叔一定不知道他在大陆有多少知音，才会刻那枚章“不信人间尽耳聋”。

中文白话，跌跌撞撞走到今天，两条路隐隐可见，一是曹雪芹、王度庐、张恨水、老舍、
金庸一路的雅言白话，加入方言，与之相对但不是对立的，是鲁迅、徐志摩为代表的“欧
式”白话。黄霑属于上一种。不知道大家发现没有，他的词在广东话和普通话里都押韵。
流传得变成了民歌的歌词，文学史怎能不写？而且我觉得和文学比，音乐更加直接、更加
感性、更加接近实际生活，因为歌就是呼吸，就是气息，就是生物本身啊，所以恐怕黄霑
自己都没有意识到他自己的意义。

chusuifengUID: 15381

发信人: fragrance (盈盈), 信区: Literature
标　题: 沧海仍在，曾听琴箫----悼黄霑 (二)
发信站: Unknown Space - 未名空间 (Sun Nov 28 22:01:27 2004) WWW-POST

沧海仍在，曾听琴箫----悼黄霑 (一)  
作者: 盈盈  


回顾二十世纪的乐坛，爱国的头号歌，黄霑有《我的中国心》，《做个勇敢中国人》，还
有《霍元甲》主题歌，一句“江山秀丽，叠采丰岭，问我国家哪象染病？”，柔情中有铁
骨，自豪中有悲愤。论情歌，肯定有《射雕英雄传——铁血丹心》：依稀往梦似曾见，心
内波澜现。霑叔去世后，我重听，突然恍然大悟：这不是《红楼梦》里宝黛初会时宝玉的
心中自语吗？第二天，就看到黄霑老友回忆，说他爱读《红楼梦》。再回想《射雕英雄传
》里郭靖、黄蓉初会，湖上下了雪，湖周梅花盛开，黄蓉白衣金环，荡舟而来，看傻了岸
上的郭靖，也想傻了我。
《万水千山总是情》，写中国民间文化里的一笑泯恩仇、重人情、和为贵。

前几周听加拿大国家公共电台下饭，加拿大人到中国拍一部电影，需要一首“深入人心、
家喻户晓”的民歌，一个小姐是第二代华人，就去找爸爸。爸爸香港人，哼了一歌，小姐
爱极，学会，导演就用了。剧组的人都爱，虽然听不懂，也瞎哼，一天被中国大陆的翻译
听见，大惊失色，“你们怎么会唱这首歌？”这下子加拿大朋友才弄清楚是有版权的，哪
里是什么古代民歌！接着收音机里那个纯正的加拿大英语就唱起来示范，我几乎喷饭——
《上海滩》！

《上海滩》，曲词唱三者俱佳。叶丽仪刚柔相济的歌声，直透人心。

还有他众多的电影配乐，简直弹无虚发。《古今大战秦俑情》的《焚心以火》，没有这首
歌，整部片子至少少了四分只一份量。要阴柔，有《青蛇》的《流光飞舞》，《倩女幽婚
》的《黎明不要来》；论阳刚，二十世纪中国战火纷仍，军歌嘹亮，但是哪一首比得上《
男儿当自强》（《黄飞鸿》）？他怎么能把阴柔和阳刚都能写得那么透？

从《流光飞舞》，你可以看出他吃透了《白蛇传》的精髓。历朝历代的国产女主角里，白
素贞是绝无仅有的主动，有本事有手腕，也有脾气，会治病也能杀人，有情也有性，是妖
精嘛。这一段孽债，合乎于人情而不容于佛法，难分是非，到了黄霑笔下，就是一句混不
吝——“跟有情人，做快乐事，管它是劫是缘”。如何？谁还能写出更好的白蛇来？冯梦
龙的《三言二拍》，都在黄霑那一句里：“看浮生千重变”。

当然，他的绝唱是电影《笑傲江湖》的《沧海一声笑》，他写此曲是受古书《樂記》那一
句“大樂必易” 的启发， 他说：

“大樂必易”！哈！偉大的音樂，一定是容易的！因爲這樣才心口相通，世代相傳，人人
傳頌，歌唱不絕，才會永垂不朽。自絕於群衆的歌，艱深得只有大行家才能演奏，必會及
身而絕，此後無人知曉，只留下一個名字供人憑吊，無人復識内容！

所以，此曲的主旋律就是把中国的丝竹乐器从上到下划一遍，再划回去。

我只想说一点，去听罗文唱的《沧海一声笑》，你会发现有唱戏的味道，原来这首歌就是
喝了二两烧酒以后小人物扯起嗓子吼地方戏，邻居里跟唱的也有，骂的也有，唱到最后零
乱了、忘词了，大家一起哈哈大笑。我最喜欢的还是黄霑唱的版本，烟锅巴嗓子，因为听
到了我爸爸。

央视的《笑傲江湖》主题曲是“正义不倒，会晤天下英豪，无招胜有招”，网上北方影武
士有妙评：此歌有高度，适合做五岳剑派的派歌，在血洗刘正风全家时候齐唱。

黄霑黄色的一面，不是和文雅、家国对立，而恰好是相辅相成的。他的家国、文雅、无奈
与洒脱，都是贴近民心，都是“真”，所以到了“色”上面，他也一样的真——难得！生
于逐利的闹市，就请你允许我做一个流氓。仗义每是屠狗辈，负心多是读书人。

黄霑去世了，他肚子里四十年的一手史料，都跟着去了。等着港大发表他的博士论文吧。
和欧美比，中国的搜集整理太落后了——更别说研究了。就是黄霑这么有名有利的商业明
星，都找不到一个齐全的网站，把他所有的音乐作品列出来。两千多首歌啊。我去年做白
日梦的时候，还想哪天见到霑叔，要问他掌故旧人，问他在香港大学读书那几年，问他前
面的老乐人，现在再也见不到了，也没处问了。

黄霑去世，让我想起另一位心仪以久的作曲家，王立平，电视连续剧《红楼梦》十几首歌
都是他老先生一手包办。首首沁人心脾。后来得知王先生为了谱《红楼》，整整四年什么
都没有干，全心沉入，《葬花吟》写了足一年。感谢那时候中央电视台还是不计成本的计
划经济。再拍《红楼梦》，恕我直言，我猜至少三十年内难有人超越王立平。 让我们把
王先生的作品资料收集起来吧，不要等他也走了，大家再纪念。

罗文、张国荣、梅艳芳、梁弘志，现在又走了黄霑，网上一片感叹，“我们的时代结束了
”。不，我们的时代刚刚开始。中华不幸，二十世纪的古风遗韵竟然只有一首《沧海一声
笑》。中华大幸，竟然给了我们一个黄霑，让无所归依的耳朵和嗓门，找到了族谱，找到
了社戏，找到了我们中国人的英雄豪杰、才子佳人，虽然我们至今仍然不成局面，但是也
可以勉强上路，我们打磨上几十年，就该往下面传了。　

甜橙UID: 38825

喜欢上黄霑的文字，是在那个“强说愁”的年纪。他的寥寥数语，总能让人欲罢不能。

心痛加剧！！！张国荣走时的还没有复圆。

faceupUID: 25835

黄霑也死了：（ 怀念

bloodcherryUID: 9965

沧海一声笑滔滔两岸潮
浮沉随浪只记今朝
苍天笑纷纷世上潮
谁负谁胜出天知晓
江山笑烟雨遥
涛浪汹尽红尘俗世几多娇
清风笑竟若寂寥
豪情还剩了一襟晚照
苍生笑不再寂寥
豪情仍在痴痴笑笑

晨曦UID: 177893

um 2004年12月3日。好年轻啊

~白鸽~UID: 148401

有点吹了

其人品行并非如他作品那般

liaoforyouUID: 189387

鸽子不要不懂装懂