2003年美国电影市场回顾

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来　源：E视网     作　者：阮一峰
随着金球奖入围名单的公布，又到了盘点一年美国电影的时候。2003年对各大制片公司来说，可谓喜忧参半，喜的是截止到12月14日，美国全年的电影票房已经达到了84.78亿美元，如果加上年底以《魔戒》第三集《国王归来》为首的众多大片的冲击，那么今年的票房很可能会超过去年的91.35亿美元，创下有史以来最高的记录；忧的是，2003年的平均电影票价上涨到了每张6.03美元，比去年上涨了18美分，这意味着观众人次大约下降了3%，是过去4年中第一次出现下降，而且随着DVD的普及，这一趋势很可能还要继续。

    总的来说，2003年是美国电影工业平稳发展的一年，出现了很多新的特点，下面我们就来逐一回顾。需要说明的是，本文采用的票房资料都截止到12月14日为止，所以像《国王归来》和《最后一个武士》这样大热门的影片还都没有被计算在内。

喜剧片独占螯头

    今年是喜剧片大丰收的一年，票房榜的前六名中居然有四部是喜剧片，它们分别是第一位的《海底总动员》（Finding Nemo）、第二位的《加勒比海盗》（Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl）、第四位的《冒牌天神》（Bruce Almighty）和第六位的《圣诞精灵》（Elf）。此外，像《以怒攻怒》（Anger Management）和《我的野蛮网友》（Bringing Down the House）也都挤进了前20名。

    这么多的喜剧片成为票房明星，只能说明一个事实，那就是美国人太需要放松一下了。很多美国分析家指出，其中主要的原因就是因为伊拉克战争。今年3月20日打响的战争，不仅是美国国内今年第一位的大事，也是所有电视台报道最多的内容，美国人一打开电视就必然看到各种各样的战争消息。在这种情况下，喜剧片就成为人们走进电影院的第一选择了。

    《海底总动员》以3.40亿美元成为票房第一名，就是顺应了这种心理，同时也说明老少咸宜的温馨喜剧片永远会受到市场的欢迎。但是，该片如此成功，对制片公司迪斯尼来说也并非完全是好消息，因为它实际是由“苹果教父”乔布斯的Pixar公司制作的，迪斯尼只是发行商。这几年，迪斯尼出品的最赚钱的卡通长片都是Pixar公司的作品，而迪斯尼自己传统风格的动画片，在90年代中期的《阿拉丁》和《狮子王》之后都一直没有突破，今年推出的《熊的传说》（Brother Bear）、《森林王子2》（Jungle Book 2）、《小猪历险记》(Piglet''s Big Movie)市场反响都很一般。迪斯尼和Pixar的合作还剩下两部影片，此后迪斯尼在动画片上将如何发展，恐怕已经令公司高层费心不已了。

    除了动画片以外，今年还有两部根据迪斯尼乐园中的游戏项目改编的故事片：《加勒比海盗》和《幽灵鬼屋》（The Haunted Mansion）。两者的命运截然不同，后者票房惨败，前者以3.05亿美元成为了最大的票房黑马。《加勒比海盗》的成功原因在于它将海盗故事、电脑动画和喜剧元素溶为一体，这是历史从来没有过的，喜剧元素的加入使全片异常的轻松和富有观赏性，看后使人耳目一新，男主角德普（Johnny Depp）也因喜剧天才被发现而迎来了演员生涯的第二个高峰。

续集依然走红

    去年年底的时候，《娱乐周刊》曾经评选出2003年最值得期待的10部电影，《黑客帝国》的两部续集排在第一位。果然，它们上映后都取得了很高的票房，分别为2.82亿和1.37亿美元，位居全年票房榜的第三和第九位。这应验了好莱坞一条几乎百试百灵的定律，那就是热门影片的续集稳赚不赔。

    在这种思想的指导下，今年的续集简直泛滥成灾，初步统计至少有20多部。其中，《X战警2》（X2: X-Men United）、《终结者3》和《绝地战警2》（Bad Boy 2）算是票房辉煌，都进入了前10名。票房超过或者接近1亿美元的续集有《速度与激情2》（2 Fast 2 Furious）、《非常小特务3D终结篇》（Spy Kids 3D: Game Over）、《惊声尖笑3》（Scary Movie 3）、《美国婚礼》（American Wedding）、《霹雳娇娃2》（Charlie''s Angels: Full Throttle）和《律政俏佳人2》（Legally Blonde 2: Red, White and Blonde），它们都让各自的制片公司稳赚了一笔。

    即便是那些不那么受到欢迎的续集，也能基本保证制片公司不亏损或者小有赢利，比较典型的有《古墓丽影2》（Lara Croft Tomb Raider: The Cradle of Life）、成龙大哥的《上海正午2》（Shanghai Knights）、安东尼奥·班德拉斯主演的《墨西哥往事》（Once Upon a Time in Mexico）和《绝命终结站2》（Final Destination 2），它们的票房都在5000万美元左右，基本上都能弥补成本。

    今年最不济的续集是《阿呆与阿瓜》（Dumb and Dumberer: When Harry Met Lloyd），它的第一集是10年前由喜剧天王金·凯瑞主演的，进入了当年十大卖座片的第六名。今年拍续集，金·凯瑞不愿再接这样的弱智角色，主演只好换人，观众自然也不领情，在市场上几乎毫无反响。但哪怕是这样，该片的票房依然有2600万美元，排在全年票房榜的第88位。由此可见，对电影公司来说续集是风险小回报大的赚钱工具。

    但是，事物往往都有两方面，续集电影最大的问题就是“叫座不叫好”，像《教父》第二集还能拿奥斯卡的例子几乎绝无仅有，大多数续集的命运是迅速被观众唾弃。以《黑客帝国》为例，它的第一集在权威的IMDB网站上的观众评分是8.5分（满分为10分），第二集降到7.2分，到了第三集只有6.4分了。第三集的票房还不到第二集的一半，这说明有一半以上的观众看了第二集以后就不看第三集了。由此可见，续集效应衰弱起来也很快。

    根据排片计划，明年上映的最热门的续集依次有《杀死比尔2》、《蜘蛛人2》和《哈里波特和阿兹卡班的囚徒》，我们不用看介绍，就知道它们依然会无比卖座。

怪力乱神和漫画超英

    《论语》里记载，孔子讲课的时候“不语怪、力、乱、神”，意思是不谈怪异和神秘的事情，不谈鬼魂和奇迹，不谈体力劳动。可以想象，如果孔子能够活到现在，他一定不愿意走进今日美国电影院，因为那些“子不语”的东西正是目前美国电影圈里最流行的题材。

    1999年的《木乃伊》的成功令好莱坞看到，在计算机技术的帮助下，神鬼题材有着无比的生命力。于是，银幕上开始出现各种各样匪夷所思的怪物，以前的恐怖影片都被重新翻拍。比如，《黑夜传说》（Underworld）讲述的是吸血鬼的世界里一个罗米欧与朱丽叶式的爱情故事，《惊心食人族2》（Jeepers Creepers 2）讲述的是一个每隔23年就要醒来的长着蝙蝠式翅膀的吃人怪物，而且要一连吃上23天；最绝的是《弗莱迪大战杰森》（Freddy Vs. Jason），他们原来分别是两套不相关的恐怖电影的主角，都是变态的杀人狂，电影公司想出一个绝招，让这两个怪物在地狱里遇在一起，互相比试，看谁更厉害。

    在这种环境下，变态的杀人题材也成为热门。比如，《惊变28天》（28 Days Later）讲述一种病毒袭击伦敦，患者只有通过杀人才能缓解，28天后伦敦只剩下了4个人；《德州电锯杀人狂》（Texas Chainsaw Massacre）讲述5个年轻人浑然不觉间遭到一个挥舞着电锯的疯子的袭击，《致命弯道》（Wrong turn）则几乎是前者的一个翻版，也是讲述的是几个年轻人落入一个精心布置的杀人陷阱的故事，不同的只是这次没有用电锯罢了。

    去年《蜘蛛人》超过4亿美元的票房奇迹，直接导致了今年将漫画中的超级英雄搬上银幕的热潮，由于这些漫画大多荒诞离奇，所以也可以与前面那些电影归在一类。主要作品有讲述各种具有特异功能的人的《X战警2》，一生气就会变成可以将坦克扔上天的《绿巨人》（The Hulk）,丧失视力的《夜魔侠》（Daredevil）和一群19世纪的英国超人的《LXG神奇绅士联盟》（The League of Extraordinary Gentlemen）。

    这些电影大多情节类似，表现手法接近，内容空洞，只靠视觉效果和一时的新奇感作为卖点。集中上映已经使观众开始倒胃口，票房一天不如一天，可以预见在今年的高峰之后，明年这一类电影就将迅速减少。

女性题材盛行

    进入九十年代以后，美国电影界一个明显的趋势是女性题材的电影越来越多。到了今年暑假档期，这种趋势达到了一个高峰，单单以女中学生为首要观众群的作品就有好几部，比如内容为母亲和女儿互换身份的《辣妈辣妹》（Freaky Friday）、灰姑娘变成大明星的《平民天后》（The Lizzie McGuire Movie）、乖乖女学坏的《芳龄十三》（Thirteen）、穷姑娘寻找富爸爸的《水瓶座女孩》（What a girl wants）。这些影片的票房成绩还都很不错，其中《辣妈辣妹》拿到1.1亿美元，排在第17位，这在以前根本是不可想象的，要知道这部影片讲的是母亲和女儿的故事，没有男主角！

    除了纯少女题材以外，还有不少以强力女性为主角的影片同时上映，如《霹雳娇娃2》、《古墓丽影2》和《律政俏佳人2》。事实上，今年差不多接近一半的暑假电影是讲述女性故事的。联想到《终结者》系列中凶狠残忍的机器人杀手，这次也由女性担纲，强壮的施瓦辛格在她面前也只有逃命的份，我们不由得要感叹这个世界真的是变了。

    那么多女性电影的出现，一方面反映了女权主义思潮在美国社会日渐成为主流，另一方面也反映了女性在美国电影界控制的财富和权力越来越大。举例来说，《霹雳娇娃2》的主演之一德鲁.巴里摩尔(Drew Barrymore)事实上是这部电影的制片人，所有的工作人员其实都是她的雇员，在这种情况下电影中出现三个无所不能、战无不胜的女特工似乎是完全在情理之中的了。

    今年另一部值得关注的女性电影是由大导演科波拉的女儿索菲亚.科波拉执导的《迷失东京》（Lost in Translation）。索菲亚今年只有31岁，但有不少分析家认为，她依靠这部探讨一个中年男子内心世界的影片，已经进入了大导演的行列。此片获得了金球奖“最佳音乐喜剧片”的提名，更重要的是它的票房目前为3000万美元，不要小看这个数字，因为《迷失东京》的成本仅仅为400万美元，所以它已经是今年投资回报率最高的影片了，而且如果获奖，它的票房还将成倍上升。